Photo studio

Stéphane KOVALSKI

12 séances de 3h00 – 36h/semestre.

OBJECTIFS

La production d’images n’a jamais été aussi facile, pourtant que savons nous maitriser des outils numériques de prises de vues et de la retouche d’image ?

Le portrait offre une porte d’entrée accessible à la découverte et à la pratique des outils de manipulation d’images numériques.

Compétences

Au delà des transformations de l’outil de production l’arrivée du numérique (appareil photo, mais aussi outils de traitement) dans l’univers de la création photographique a bouleversé le champs des possibles. Une plus grande richesse et plus grande palette de modifications s’est ouverte à tous, c’est pourquoi il est d’autant plus nécessaire de s’appuyer sur un code déontologique et réfléchir à ses propres limites de déformation.

C’est tout à la fois en faisant face à une ouverture vers de nouveaux horizons créatifs mais aussi en maitrisant l’immensité des possibilités, que les nouveaux créateurs devront cerner leurs propres domaines d’exploration et de démonstration.

Déroulé du cours

1.1 – La création ou l’élaboration de sa propre écriture en toute situation

Préambule, connaissance de l’autre, aspects esthétiques et techniques – 1x3h.

• • Avant toute fabrication d’une ou de plusieurs images, précède une phase de construction de l’intention photographique.
  • Le portrait – aller à la rencontre de l’autre et percevoir la manière dont il se perçoit.
  • Trouver une zone d’entente
  • Les possibilités et les limites des outils de prises de vues (SmartPhone, appareil photo compact, appareil photo etc).
  • Schémas classiques de diffusion des photos.

1.2 – Les parallèles entre le façonnage de la lumière durant une prise de vue et le travail de post-production.

En situation de reportage – 2x3h.

• • Essayer d’anticiper le rendu d’une lumière sur un visage.
  • Comment mettre la lumière disponible au service de son intention durant la prise de vue.
  • Anticiper le post-traitement au moment de sa prise de vue.
  • Les accessoires disponibles naturellement pour modifier la lumière.
  • Validation sur l’outil informatique de son travail et préparation de la post-production

2 – Harmoniser et organiser son travail.

Organiser son travail 2x3h

• • Editer et organiser ses images.
  • Construire une arborescence efficace et apprendre à la gérer ( Bridge).
  • Premiers développements et premiers rendus (chromie, tonalité, contraste).
  • Légender et enrichir ses photos.
  • Flux de production et archivage pour être efficace

3 – Les outils de post-production et la retouche

Adobe Camera RAW –  3x3h.

• • Périmètre déontologique de la manipulation des photos sur informatique.
  • Le développement du négatif numérique ou le développement du fichier avant Photoshop Adobe Photoshop – 2x3h.
  • La retouche avancée.
  • Imbrication d’éléments.
  • Intervention créative

4 – Comment présenter son travail

Aperçu des présentations possibles – présenter ses photographies – 2x3h.

• Outils traditionnels
  • Tirage
    • Argentique (N&B / couleur)
    • Numérique (impression numérique / jet d’encre / laser / sublimation thermique)
  • Notion éditoriale (auto édition)
    • livre photo
• Webdoc – Petit Œuvre Multimédia
  • Narration animée
  • Le son
• Galerie web
  • Template
  • Outils clefs en main